Βιογραφικό

Ό,τι έμαθε,
το δίνει πίσω.

Ο Ανδρέας Αροδίτης είναι τενόρος και καθηγητής φωνητικής στη Λεμεσό της Κύπρου, καθώς και ιδρυτής και διευθυντής του Vocal Excellence Summer Programme. Εργάζεται λίγα λεπτά με τα πόδια από τα θέατρα όπου εμφανίζεται σήμερα και στην άλλη άκρη του κόσμου από το ωδείο της Νέας Υόρκης όπου ξεκίνησε η εκπαίδευσή του.

Ο Ανδρέας Αροδίτης σε ασπρόμαυρο πορτρέτο στούντιο, με τα χέρια ενωμένα κάτω από το πιγούνι, κοιτώντας κατευθείαν τον φακό.

Νέα Υόρκη

Σπούδασε στη Juilliard,
δοκιμάστηκε στη σκηνή.

Ο Ανδρέας σπούδασε με πλήρη υποτροφία στη σχολή The Juilliard School, όπου ολοκλήρωσε πτυχίο Bachelor of Music και μεταπτυχιακό Master of Music στη μονωδία. Τα φοιτητικά του χρόνια πέρασαν κυρίως πάνω στη σκηνή: δεκαέξι προγράμματα παραγωγών και ρεσιτάλ της Juilliard φέρουν το όνομά του, σε ρεπερτόριο που εκτείνεται από τη La Doriclea του Cavalli έως το Dialogues des Carmélites του Poulenc. Στα χρόνια των σπουδών του στη Juilliard τραγουδούσε ως βαρύτονος, και έκτοτε τραγουδά ως τενόρος.

Η Oratorio Society of New York τον ανέδειξε φιναλίστ στον διαγωνισμό Lyndon Woodside Oratorio-Solo Competition, με τον τελικό γύρο στο Weill Recital Hall του Carnegie Hall. Τραγούδησε τον Beaumarchais (τον ρόλο που βάζει σε κίνηση το The Ghosts of Versailles του Corigliano) στο Aspen Opera Theater Center, όπου η Opera Today τον χαρακτήρισε “amazingly adept and versatile”. Την τελευταία του άνοιξη στη Juilliard τραγούδησε τον Ramiro στο L’Heure espagnole του Ravel και τον Συμβολαιογράφο στο Gianni Schicchi του Puccini, και έγινε μνεία στην εφημερίδα The New York Times, που έγραψε ότι “sang convincingly as Ramiro”.

Τα καλοκαίρια του ακολούθησαν τη διαδρομή των αμερικανικών προγραμμάτων κατάρτισης: Aspen Music Festival, Bay Area Summer Opera Theater Institute και International Vocal Arts Institute, που τον πήγε στο Caguas του Πουέρτο Ρίκο, όπου τραγούδησε στο γκαλά του IVAI με τη Puerto Rico Symphony Orchestra, και από εκεί στο Τελ Αβίβ, όπου ερμήνευσε τον Guglielmo στο Così fan tutte του Mozart. Τις σπουδές του στήριξε η υποτροφία George and Marie Vergottis. Με την αποφοίτησή του έλαβε το Novick Career Advancement Grant για διακεκριμένους αποφοίτους και στη συνέχεια επιχορήγηση καριέρας από το Ίδρυμα Α. Γ. Λεβέντη.

“Κάποιος που δεν γνώρισα ποτέ αποφάσισε ότι ένας νέος τραγουδιστής από την Κύπρο άξιζε μια ευκαιρία. Αυτή η απόφαση άλλαξε τη ζωή μου.”

Ανδρέας Αροδίτης, για την υποτροφία του στη Juilliard

Κύπρος

Η επιστροφή.

Η Κύπρος δεν τον άφησε ποτέ εντελώς, ούτε στα χρόνια της Νέας Υόρκης. Τραγούδησε τον Aeneas στο Dido and Aeneas του Purcell με τον Οργανισμό Όπερας Κύπρου στη Λάρνακα, και συμμετείχε ως σολίστ στο χριστουγεννιάτικο γκαλά της Συμφωνικής Ορχήστρας Κύπρου. Και στις δύο περιπτώσεις ήταν ακόμη φοιτητής στη Juilliard. Τελικά, η επιστροφή έγινε μόνιμη.

Από τότε, οι σκηνές του νησιού έγιναν δικές του: ο βασιλιάς Kaspar στο Amahl and the Night Visitors του Menotti με την Kyrenia Opera, το σόλο τενόρου στο Requiem του Mozart με τη Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου υπό τον μαέστρο Gregory Buchalter, η παγκόσμια πρεμιέρα του ορατορίου Πονεμένες Παναγίες του Μάριου Ιωάννου Ηλία στο Προεδρικό Μέγαρο, ρεσιτάλ τραγουδιού σε Πάφο, Λευκωσία, Λάρνακα και Λεμεσό, και συναυλίες με ορχήστρα δίπλα σε ονόματα του ελληνικού τραγουδιού. Ανάμεσά τους η Άλκηστις Πρωτοψάλτη, ο Μιχάλης Χατζηγιάννης, ο Γιώργος Περρής, η Μαρίζα Ρίζου και η Έλενα Παπαρίζου.

Διδασκαλία

Σκηνή και διδασκαλία,
δίπλα δίπλα.

Η διδασκαλία ήρθε παράλληλα με τη σκηνή, όχι μετά από αυτήν. Στο στούντιό του στη Λεμεσό παραδίδει ιδιαίτερα μαθήματα σε τραγουδιστές κάθε επιπέδου, από αρχάριους μέχρι νέους καλλιτέχνες που ετοιμάζονται για ακροάσεις σε ωδεία. Δίδαξε φωνητική στα Κρατικά Μουσικά Λύκεια Λάρνακας και Πάφου, και διδάσκει κλασικό τραγούδι στο Πανεπιστήμιο Λευκωσίας και στο Ευρωπαϊκό Πανεπιστήμιο Κύπρου.

Το 2025 ίδρυσε το Vocal Excellence Summer Programme: ένα εντατικό καλοκαιρινό πρόγραμμα στη Λεμεσό για τραγουδιστές ηλικίας 12 έως 21 ετών, χτισμένο γύρω από την εκπαίδευση που ο ίδιος χρειάστηκε κάποτε να φύγει από τη χώρα για να βρει. Έως τριάντα τραγουδιστές δουλεύουν καθημερινά με μια διεθνή ομάδα διδασκόντων: ιδιαίτερα μαθήματα, masterclasses ακροάσεων, Τεχνική Alexander και σεμινάρια για την υγεία της φωνής με ειδικούς ιατρούς. Το πρόγραμμα καταλήγει σε μια βιντεοσκοπημένη παράσταση.

Και τα τρία είναι στην ουσία μία δουλειά. Η σκηνή κρατά τη διδασκαλία του ειλικρινή, το στούντιο κρατά το τραγούδι του σε διαρκή αναζήτηση, και το Vocal Excellence υπάρχει ώστε η επόμενη γενιά τραγουδιστών στην Κύπρο να μπορεί να ξεκινήσει αυτό το ταξίδι πιο κοντά στο σπίτι της.

“… amazingly adept and versatile.”

Wes Blomster, Opera Today, για τον Beaumarchais του στο The Ghosts of Versailles

Συνέχεια

Μαθήματα, εμφανίσεις και Vocal Excellence.

Ή γράψτε του απευθείας για μαθήματα: στείλτε του μήνυμα.